Die drei ???und der verschwundene Filmstar

Hallo liebe Detektiv-Kollegen und Kassettenkinder,

heute knöpfen wir uns einen echten Meilenstein vor. Schnappt euch ein Stück von Tante Mathildas Kirschkuchen (aber vorsicht, heiß!), denn wir reisen zurück ins Jahr 1990. Es ist Folge 50. Das Gold-Jubiläum! Die „Goldene Hochzeit“ der drei ???! Und was haben wir gefeiert? Na ja, vor allem haben wir uns damals gewundert, warum plötzlich so eine seltsame Techno-Pop-Musik aus den Boxen dröhnte. Aber dazu später mehr. Vorhang auf für: „...und der verschwundene Filmstar“.

ERSTER EINDRUCK

Hollywood, Baby! Nach all den Spukhäusern und Mooren sind wir endlich mal wieder im glitzernden Showbiz. Mein erster Gedanke beim Wiederhören: „Hach, das waren noch Zeiten, als Anrufbeantworter und Wahlwiederholungs-Tasten als High-Tech-Gadgets galten.“ Die Folge versprüht diesen wunderbaren 90er-Jahre-Charme, in dem Peter noch „Spezialeffekte“ mit seinem Vater am Set abliefert und Produzenten klingen wie sprechende Autos (Insider-Alarm!). Es riecht nach Haarspray, Zelluloid und einer ordentlichen Portion Versicherungsbetrug.

DIE STORY

Kurz und schmerzlos: Peter besucht seinen Vater am Set des Horror-Schinkens „Atemberaubend 2“ (Kreativität bei Filmtiteln: 10/10). Doch Hauptdarsteller Diller Rourke glänzt durch Abwesenheit. Alles sieht nach einer Entführung aus. Der Produzent Marty Morningbaum wirkt allerdings verdächtig entspannt – fast so, als ob ihm die Versicherungssumme lieber wäre als sein Star. Peter, unser ewiger Pessimist, wittert Lunte und zieht Justus und Bob mit rein. Es folgen: Einbruch in die Zentrale durch einen „Vampir“, ein dubioser Guru mit Kristallkugel-Tick und eine Geldübergabe, die für Peter ziemlich schmerzhaft endet.

UNSERE HELDEN

Peter Shaw ist hier der heimliche MVP (Most Valuable Player). Er bringt den Stein ins Rollen, zeigt vollen Körpereinsatz und kassiert – natürlich – wieder die Prügel. Sein Zitat „Irgendjemand hat mir was in den Magen gerammt. Ich glaube, die Tatwaffe war ein Koffer mit einer Million Dollar“ ist pure Comedy-Gold-Klasse. Unser Sport-Ass beweist, dass er nicht nur wegrennen, sondern auch einstecken kann.

Justus Jonas hat einen seiner genialsten „Sherlock-Momente“ der Ära Crimebusters. Wie er an der Tankstelle deduziert, warum Morningbaum genau diese Telefonzelle wählte, ist Justus in Reinkultur. Und dann der Trick mit der Wahlwiederholungstaste! Simpel, aber effektiv. Da nickt man als Fan bedächtig.

Bob Andrews darf undercover gehen! Seine Performance als tollpatschiger Kellner im Restaurant „Espeto“, der Morningbaum „aus Versehen“ Wasser überkippt, um an den Erpresserbrief zu kommen, ist herrlich. Bob, der Mann für die feinen, nassen Aufträge.

DIE GEGENSPIELER

Der Star der Folge ist ganz klar Marty Morningbaum. Ein Hollywood-Produzent wie aus dem Bilderbuch: Cholerisch, geldgierig und herrlich arrogant. Er trägt die Folge fast alleine.

Dann haben wir Marble Ackbourne-Smith (ja, der heißt wirklich so), einen Ex-Catcher, der jetzt auf Esoterik-Guru macht. Eine herrlich schräge Figur, die den Kontrast zwischen dem harten Business und dem kalifornischen New-Age-Quatsch wunderbar parodiert.

Der eigentliche „Bösewicht“ Diller Rourke bleibt dagegen etwas blass – ein klassischer Schönling ohne Rückgrat, dessen Motiv (Geld, was sonst?) so flach ist wie das Drehbuch seines Films.

BESTE MOMENTE

1. Der Koffer-Hieb: Peters trockene Analyse der Tatwaffe. Ich habe Tränen gelacht.
2. Das Wasser-Manöver: Bob im Restaurant. Ein klassischer „Drei ???“-Trick, perfekt ausgeführt.
3. Das Finale: Justus entlarvt den Täter nicht durch Fingerabdrücke, sondern durch ein Videoband und ein Halloween-Kostüm. „Das Videoband gehört uns...“ – Gänsehaut-Moment!

SCHWACHSTELLEN

Seien wir ehrlich: Der Plot hat Löcher, durch die ein Hollywood-Kamerakran passen würde. Warum zum Henker bricht Diller Rourke persönlich (!) als Vampir verkleidet in die Zentrale ein und verwüstet sie? Das Risiko, erkannt zu werden, ist riesig, und der Nutzen gleich null. Nur um den Detektiven Angst zu machen? Das wirkt extrem konstruiert, nur um etwas „Action“ in die Mitte der Folge zu quetschen. Auch die Esoterik-Nummer mit Marble führt eigentlich nirgendwohin, außer die Spielzeit zu strecken.

SERIEN-KONTEXT & FAN-WISSEN

Jetzt mal Tacheles, Freunde der gepflegten Recherche:
Das Jubiläum: Folge 50 markiert in der Hörspiel-Historie eine Zäsur. Hier (bzw. im Umfeld dieser Folgen) wurde die geliebte alte Orchestermusik endgültig durch den synthetischen 90er-Sound ersetzt. Viele Fans hassen die neue Titelmelodie bis heute, aber sie gehört zur Geschichte.
Die Buch-Verwirrung: In vielen Listen (und auch in den Metadaten dieses Auftrags, hust) steht, die Vorlage sei „The Mystery of the Smashing Glass“. Falsch, liebe Kollegen! „The Mystery of the Smashing Glass“ ist die Vorlage für „Der Automarder“ (Folge 40). Unsere Folge 50 basiert auf dem US-Buch „Reel Trouble“ von G.H. Stone (einem Pseudonym der Autoren Megan & William Stine) aus der „Crimebusters“-Reihe. Hier sieht man mal wieder: Traue keiner Datenbank, die du nicht selbst mit Bob Andrews' Archiv abgeglichen hast!
Continuity: Peters Vater ist hier involviert, was schön die Verbindung der Shaws zur Filmindustrie zeigt (wie auch in „Der unheimliche Drache“ oder „Die comic-Diebe“).

FAZIT & EMPFEHLUNG

Folge 50 ist vielleicht nicht der komplexeste Fall aller Zeiten, aber sie macht verdammt viel Spaß. Das Hollywood-Setting, die überragenden Sprecher (KITT als Bösewicht!) und ein Peter in Bestform trösten über die logischen Schwächen hinweg. Es ist „Popcorn-Kino“ für die Ohren – nicht tiefgründig, aber sehr unterhaltsam.

Ein Muss für alle, die den Vibe der „Crimebusters“-Ära lieben und hören wollen, wie Peter von Geldkoffern verprügelt wird.